Максим Березнер: «Я — за пороки, но против нелюбви!»
Этот артист из числа тех, кто оставляет след в памяти сразу и надолго, а его харизма берет вас в оборот на все то время, пока вы будете общаться или наблюдать за его амплуа на сцене. Это тот случай, когда приходишь на спектакль отдохнуть и духовно наполниться, но если в этот день в программе его имя, то получаешь бонусом нечто большее. Это когда после общения чувствуешь прилив сил и энергии и понимаешь, что получил, а не отдал и даже узнал что-то важное, о чем стоит подумать. Это артист, который при своей внушительной комплекции в спектакле с обнажением наряду с пятью крепкими подтянутыми парнями даже не пытается конкурировать за зрительскую любовь, а просто играючись приковывает к себе львиную долю внимания присутствующих в зале дам, и в антракте его имя в холле звучит чаще остальных. Это человек, который выглядит на 10-15 лет моложе своего реального возраста, безумно влюбленный в жизнь и театр и готовый отдавать без остатка все лучшее, что в нем есть, своим близким и дорогому зрителю. Это заслуженный артист Украины, актер Запорожского Академического театра молодежи Максим Березнер
— Максим, расскажите о своем творческом пути, как Вы пришли в театр?
— Я не из тех, кто с детства мечтал стать актером. Несмотря на то, что моя мама актриса (Алла Карпенко – заслуженная артистка Украины, работает в театре им. Магара с 1965 г., – авт.) и я много времени проводил с ней в театре, в гримерке, сразу не зажегся этой профессией, а увлекался спортом – вольной борьбой. Но както сходил в театр, был у нас такой «А + Б» в ДК им. Т. Г. Шевченко, и заинтересовался этим делом. Решил после восьмого класса не оставаться в школе, а поехать учиться в Днепропетровский театральный колледж, и после окончания первого курса был принят в труппу театра. Педагоги были очень хорошие, к нам даже приезжали читать лекции Михаил Козаков и Олег Янковский.
— Это действительно серьезный уровень. Поделитесь, чему Вас научили эти потрясающие актеры?
- Любви к профессии! Когда тебе преподают такие мастера, начинаешь по-другому относиться к тому, чем занимаешься, переосмысливаешь свое отношение к учебе и ремеслу в целом. Они простые люди, при этом безумно интеллигентные и эрудированные, с сильным, мощным внутренним стержнем. Благодаря их педагогике я влюбился окончательно в театр! Мне также очень созвучно было их тонкое чувство юмора, я подобное перенял от своего отца – представителя технической интеллигенции. Так приятно наблюдать, когда люди много знают, делают все неожиданно, здорово, весело, при этом сами очень глубокие, интересные и с потрясающим чувством юмора, которое так важно иметь артисту. Еще мы ездили в Москву к Марку Захарову, смотрели нашумевший в то время «Юнона и Авось», были на репетициях, и, знаете, это был, как сейчас говорят, «взрыв мозга» и переворот в сознании настолько высокий уровень! Я еще раз убедился, что хочу быть артистом, и с третьего курса уже работал в Днепропетровском ТЮЗе. Я очень люблю работать в театре, это мое любимое дело, которое дает жизненную энергию.
— Когда Вы вернулись в Запорожье, сложно было завоевывать свое личное независимое имя артиста, учитывая, что у вашей мамы, Аллы Карпенко, на тот момент были уже большие заслуги в театре им. Магара? И какие знания она Вам передала в этом ремесле?
- Мама научила меня не бояться профессии и относиться к ней серьезно. Тем более что я волей-неволей нес шлейф ее имени, которое на тот момент уже действительно было громким. И для меня очень важно было, останусь ли я под этим шлейфом или создам что-то свое. У меня никогда не было конкуренции с мамой, мне до ее уровня и темперамента еще расти и расти, когда она делала только шаг на сцену Магара, все начинало вибрировать. Но у каждого из нас своя ниша, свои заслуги, и мы находим то, чем можем «взять» зрителя, каждый индивидуально.
— Актер всегда должен по-настоящему переживать судьбу героя внутри себя или достаточно просто хорошо играть?
- В театре есть понятие русской и украинской школы. Вот хорошо играть – это украинский театр со свойственными ему преувеличенными переживаниями, когда, образно говоря, «любовь любовная», «страсть страстная». Когда я учился, мне говорили: если ты хочешь играть в украинском театре, то уже все умеешь, тебе и учиться не надо. Но вот в «русском театре» нужно устроить внутренний разбор, достать все, что есть в тебе. В нашем Запорожском ТЮЗе Александр Король (первый главный режиссер, – авт.) заложил школу русского интеллектуального театра. Я, конечно, считаю, что актер должен пропустить все через себя, а как иначе? Я безумно благодарен нашему режиссеру Геннадию Фортусу за то, что он не отделяет зрителя от актера. Когда зритель сидит в зале, он хочет что-то получать, а не слушать радиопьесу или просто рассматривать сюжет. И важно общаться с ним на уровне его внутреннего видения, в этом заключается уважение к зрителю, да и прежде всего к себе, к профессии. Поэтому не проживать роль нельзя, это видно сразу.
— Были у Вас роли, которые дарили ощущение подъема, открывали второе дыхание?
— Это практически каждая роль. Для меня любая роль – это еще не конец, это поиск, ведь далеко не все еще сказано. Каждый образ рождает внутри меня новые истории, впечатления, оценки происходящего, и после спектакля я выхожу на новый этап.
— А какие роли вызвали чувство: «Господи, ну и как же я это буду играть»?
- Да каждая вторая! (смеется). Я вижу новую роль и думаю: ну и как мне быть? Что я теперь делать буду? Ведь мы, актеры, все равно узнаваемы и амплуа наши тем более. И очень важно добиться того, чтобы образы не переходили один в другой, не переплетались. И в то же время зритель нас также любит за определенные качества, и важно их развить, вложить свое личностное, но при этом сделать чтото новое. Это все непросто достигается.
— Как Вы считаете, должен ли актер идти на творческий конфликт с режиссером или нужно во всем слушаться?
- Творческий конфликт есть всегда, и ключевое слово здесь именно «творческий». У режиссера и актера разные задачи, но общая цель. Артист должен иметь амбиции и уметь защищать свою роль. Наш режиссер любит, когда артист предлагает свое видение. Вот, например, в спектакле «Примадонны» тот факт, что мой герой с усами – моя идея. Художник-постановщик чуть в обморок не упала, говорит: никаких усов, ни при каких обстоятельствах ! А я отвечаю – да, усы! На что Вадимович (режиссер Геннадий Фортус, – авт.) говорит: пусть поиграет, побалуется… И что вы думаете? Прижилось! Мне эта деталь дает определенное настроение образа, приятно, что режиссер поступил толерантно. Профессия режиссера очень сложная, здесь нужна масса терпения, ведь артист без амбиций и нерва существовать не может. Но и артист должен уметь дисциплинироваться и подчиняться, потому что сверхзадачу ставит режиссер, и путь твой тоже видит он. Важно уметь договариваться.
— Что Вам помогает жить, а что, наоборот, расстраивает и забирает силы?
- Я очень люблю общаться со своими двумя дочерьми, мне это придает какойто покой. Еще люблю уединение с близкими, когда, например, на дватри дня мы уезжаем в загородный дом, там лес, рыбалка, спокойное общение. А расстраивает то, что происходит в стране, что живем не так, как могли бы, когда говорят – начни с себя! Это бред! С кого с себя? Я захожу в грязный подъезд с поломанным лифтом, хотя мы все сбрасываемся на ремонт. Я плачу налоги, чтобы были нормальные дороги, а у меня разбитая машина изза ям, я не могу вовремя попасть домой, потому что мост наш строится уже 14 лет. Так, может, вы с себя начнете? Страна, которая не несет ответственность за учителей, врачей, актеров и других людей важных профессий для поднятия культуры и инфраструктуры, создает условия, чтобы ее, этой страны, не было. А нам говорят – начните с себя! Вот этот цинизм и расстраивает.
— Какие качества вы больше всего цените в женщинах?
- Женственность… И в это понятие входит много качеств. Для меня нежность – это обратная сторона жесткости, доброта – стервозности. Я уверен, что женщина без характера – это не женщина вообще. Когда я вижу женщин в образе «о них поэт сказал стихами», то понимаю, что они что-то скрывают, что-то жуткое прячут. Любая женщина имеет два крыла – черное и белое, просто одни выставляют умные статусы в соцсетях, а сами такими не являются, а другие реально в это время развиваются. Женщина должна самореализовываться, развиваться, раскрывать свои лучшие стороны. Женщина – носительница культуры, и если она будет королевой, то найдутся и рыцари, и короли. В ней должно быть все, и главное – внутренний стержень.
— К каким порокам Вы наиболее снисходительны?
- К любым, которые не вредят другим людям и проявляются в том количестве, которое не ведет к деградации личности. Как без пороков? Пороки – это основа, на которой строится наша душа, и именно они возможность духовного роста. Жадность, зависть есть у всех, и это та платформа, от которой отталкивается человек. Борьба добра и зла идет ежедневно внутри нас, и, осознавая, мучаясь и раскаиваясь, мы очищаем душу. Но я против пропаганды пороков и причинения вреда другим. Например, я толерантен к людям нетрадиционной ориентации, но категорически против парадов, насаждения этого всего и т.д. живите со своими пороками, но не эпатируйте ими.
— Что для Вас Любовь и как ее сохранить в отношениях мужчины и женщины?
- Это жизненная сила, основа основ, то, что делает человека живым. Это Божественная суть человека. Любить – это действовать, когда человек совершает действия на благо тем, кого любит. Любовь дана всем, но не все умеют ею пользоваться. В отношениях важно быть равноценными партнерами. В современном обществе, к сожалению, мужчина не умеет любить, а женщине внушают, что если она любит, то глупая, ведь лучше вести, как это сейчас называется, образ жизни в стиле «лакшери». И разговоры у девушек примерно такие: «Мы завтра летим в Турцию, через неделю на Багамы», «Да, я родила, но с ребенком няня, мне некогда – кафе с подружками, спа и т.д.». В моем понимании это рабство, человека нет. И мужчине, который устроил это рабство, очень удобно все. Женщина должна развиваться, а большие деньги это, наоборот, перекрывают. Меняются моральные и нравственные ценности, ведь создаются условия, когда мужчина перестает быть мужчиной верным, преданным своей любви. Я знаю многих, кто прошел огонь, воду, но на медных трубах поломался полностью. Я за пороки, но против нелюбви. Когда происходит отсутствие любви, люди стареют. А старость рождает пустоту и гонку – еще быстрее, еще больше нужно заработать и т.д. И все это в ущерб общению и вниманию к любимым женам, детям, внукам…
— Назовите свои сильные стороны и жизненный девиз.
— Трудолюбие, работоспособность, чувство юмора, оптимизм, любопытство. Стараюсь каждый раз находить в жизни что-то новое и интересное, именно это качество делает человека молодым. Я уверен, что за нами сверху наблюдают: раз ты устал, пора тебя списать, а если носишься по жизни с горящими глазами, значит, живи, ты еще многого не видел. А девиз: «Как бы ни было плохо – улыбайся!».
Ксения Шаповалова
Фото из личного архива Максима Березнера










































Вандалы разукрасили памятник сталевару из фильма «Весна на Заречной улице» Александру Савченко, который установлен на бульваре Металлургов.
Практически завершен очередной этап ремонта основной взлётно-посадочной полосы Международного аэропорта «Запорожье» — завтра взлетят самолеты.
Над кладбищем, где похоронены мелитопольские летчики, на минимальной высоте пролетел Ил-76, отдавая честь погибшим украинским военным.
14 июня — Всемирный день донора крови. С начала года в Запорожье доноры сдали более 1000 литров крови.
Во время проведения следственных действий на территории предприятия в городе Васильевка, его директор оказал ожесточенное сопротивление работникам полиции.
В Мелитопольском горрайонном суде слушают дело о двойном убийстве, которое произошло в селе Константиновка в октябре 2016 года. Тогда, напомним,
Служба безопасности Украины и Государственная фискальная служба подозревают руководство запорожского производителя авиадвигателей в нарушении нескольких статей УК.